Правило симметрии и асимметрии. Симметрия создает ощущение порядка, баланса и стабильности. Она часто используется в классической архитектуре и дизайне интерьеров. Асимметрия – более динамичный и интересный принцип. В ней важен баланс визуальных элементов, даже если они не совпадают по форме или размеру. Асимметрия создает ощущение живости и движения.
И последнее на сегодня – правило главного элемента. В композиции важно выделить главный объект, который привлекает внимание зрителя. Это достигается с помощью его расположения, размера, цвета или освещения. Он помогает рассказать, где сосредоточено основное содержание. В любой композиции человек ищет точку или зону, которая притягивает взгляд. Например, в искусстве и дизайне её создают через использование контраста, яркости или масштабных элементов
Из правила выше вытекает закон ритма и повторения. Он используется в живописи, дизайне, графике, музыке, чтобы создать ощущение упорядоченности и гармонии. Повторяющиеся элементы вызывают чувство связности и устраняют ощущение хаоса.
Итак можно прийти к выводу, что вопрос хорошего вкуса как в творчестве/культуре так и повседневной жизни – сложный и крайне многогранный. Ведь сколько людей столько и мнений/вкусов, поэтому однозначного ответа здесь быть не может. Однако есть доля правды в своде правил, их сочетании в отдельно взятом произведении, что в итоге приводит зрителя к мысли насколько хорош или плох этот объект.
Цветовые палитры. Термином «цветовая гармония» называют приятное для глаза, красивое сочетание цветов, предполагающее определенную согласованность их между собой, соразмерность и пропорциональность. Между отдельными цветовыми пятнами произведения существует тесная взаимосвязь: каждый отдельный цвет уравновешивает или выявляет другой, а два цвета, взятые вместе, влияют на третий. Изменение одного какого-либо цвета ведет к нарушению этой связи и разрушению единства. Однако о цветах и их использовании можно говорить гораздо больше и делить это правило на подпункты.