Файлы cookie используются для обеспечения наилучшего взаимодействия с сайтом.
Что такое
«хороший
вкус»?
Хороший вкус — это не только
умение выбирать лучшее,
но и смелость отказываться
от лишнего.
ARTICLE №01
READING TIME: 4 MIN
Вопрос «хорошего вкуса» — многогранно социальный вопрос. Начиная от того, что объект направлен/реализован от человека к человеку (от творца к отдельному зрителю), заканчивая общественным суждением и оценкой об уровне его качества и важности. В процессе учебы и жизненного опыта я встречала много полярных мнений о том, что-либо искусство чем сложнее, тем лучше и наоборот, что тем проще и понятнее тем лучше.
Но чтобы иметь «хороший вкус» нужно же опираться на какие-то стандарты, классику и уметь отличать плохое от хорошего. По тому что человек смотрит/слушает (считает интересным) можно прочитать его, как открытую книгу. Но вопрос этот настолько неоднозначный, что я решила капнуть в истоки и понять, что я могу сделать для усиления своего «хорошего вкуса».
Мне неизменно важно повышать насмотренность и вообще иметь хороший вкус. Зачем? Это позволяет мне видеть и понимать красоту не только в общепризнанных шедеврах, но и в рутинных мелочах (моя чашка для кофе, песня в такси по радио, прохожие на улице),
что явно делает меня счастливой в любой обстановке.
что явно делает меня счастливой в любой обстановке.
18.02.2026
PREFACE / 01
Предисловие…
SECTION / 02
Мнения и теории . . .
Великие мыслители и философы на протяжении веков размышляли о том, что делает произведения достойными признания, красоты и соответствия высоким стандартам хорошего вкуса.
Платон считал, что настоящее искусство должно стремиться к отображению абсолютных и вечных идей или форм. Он выступал за совершенство и гармонию, пропагандируя идею, что произведения хорошего вкуса — это те, что приближают человека к истине и мудрости, а не просто красивые или мимолетные впечатления
2.01
Французский теоретик искусств Баттё считает, что автор чье творчество приравнивается к хорошему вкусу руководствуется принципом прекрасного подражания природе
2.02
Аристотель рассматривал искусство как средство достижения духовного и эмоционального развития человека. Произведения, заслуживающие добра и признания, должны вызывать катарсис — очищение и укрепление души. Он ценил гармонию, умеренность и правильное изображение событий
2.03
Английский философ Г. Хоум считал, что мерило вкуса еще не доведено до совершенства, однако здравый смысл человечества является единственным судьей как в нравственности, так и в искусстве/культуре. Он считает, что хороший вкус должен быть развит образованием, мышлением и опытом; его надлежит поддерживать правильным образом жизни, умеренностью в пользовании ее благами и следованием природе, которая благоприятствует всем разумным наслаждениям, но не терпит излишеств. Такая жизнь наиболее полно формирует утонченный вкус и делает человека счастливее
2.04
Резюмируя мы получаем,
что произведения, которые приравниваются к объектам хорошего вкуса сочетают в себе гармонию формы и содержания; вызывают эмоциональный отклик и катарсис; передают идеи, ценности и духовную глубину; вдохновляют и помогают человеку стать лучше.
что произведения, которые приравниваются к объектам хорошего вкуса сочетают в себе гармонию формы и содержания; вызывают эмоциональный отклик и катарсис; передают идеи, ценности и духовную глубину; вдохновляют и помогают человеку стать лучше.
SYSTEM_LOG: ANALYZING_THEORIES
Действительно, огромное количество философов, теоретиков, мыслителей, даже мое окружение, выдвигает теории и мысли на этот счет, начиная еще много веков назад. Параллельно с этим есть приверженники мысли
что предметы, которые числятся объектами «хорошего вкуса» основываются на том, что творцы повторяют законы природы
и приближают форму
к действительности.
что предметы, которые числятся объектами «хорошего вкуса» основываются на том, что творцы повторяют законы природы
и приближают форму
к действительности.
ID: 18TH_CENTURY_LOG
[ END_OF_THESIS_LOG ]
SECTION / 02
Мнения и теории . . .
Великие мыслители и философы на протяжении веков размышляли о том, что делает произведения достойными признания, красоты и соответствия высоким стандартам хорошего вкуса.
Платон считал, что настоящее искусство должно стремиться к отображению абсолютных и вечных идей или форм. Он выступал за совершенство и гармонию, пропагандируя идею, что произведения хорошего вкуса — это те, что приближают человека к истине и мудрости, а не просто красивые или мимолетные впечатления
2.01
Французский теоретик искусств Баттё считает, что автор чье творчество приравнивается к хорошему вкусу руководствуется принципом прекрасного подражания природе
2.02
Аристотель рассматривал искусство как средство достижения духовного и эмоционального развития человека. Произведения, заслуживающие добра и признания, должны вызывать катарсис — очищение и укрепление души. Он ценил гармонию, умеренность и правильное изображение событий
2.03
2.04
Английский философ Г. Хоум считал, что мерило вкуса еще не доведено до совершенства, однако здравый смысл человечества является единственным судьей как в нравственности, так и в искусстве/культуре. Он считает, что хороший вкус должен быть развит образованием, мышлением и опытом; его надлежит поддерживать правильным образом жизни, умеренностью в пользовании ее благами и следованием природе, которая благоприятствует всем разумным наслаждениям, но не терпит излишеств. Такая жизнь наиболее полно формирует утонченный вкус и делает человека счастливее
SYSTEM_LOG: ANALYZING_THEORIES
ID: 18TH_CENTURY_LOG
Резюмируя мы получаем,
что произведения, которые приравниваются к объектам хорошего вкуса сочетают в себе гармонию формы и содержания; вызывают эмоциональный отклик и катарсис; передают идеи, ценности и духовную глубину; вдохновляют и помогают человеку стать лучше.
что произведения, которые приравниваются к объектам хорошего вкуса сочетают в себе гармонию формы и содержания; вызывают эмоциональный отклик и катарсис; передают идеи, ценности и духовную глубину; вдохновляют и помогают человеку стать лучше.
Действительно, огромное количество философов, теоретиков, мыслителей, даже мое окружение, выдвигает теории и мысли на этот счет, начиная еще много веков назад. Параллельно с этим есть приверженники мысли что предметы, которые числятся объектами «хорошего вкуса» основываются на том, что творцы повторяют законы природы и приближают форму к действительности.
[ END_OF_THESIS_LOG ]
Поиск гармонии
Основываясь на этом анализе, могу предположить, что понятие «объект хорошего вкуса» равнозначен гармонии. Под гармонией я подразумеваю свод общеизвестных правил еще из далеких времен, которые помогают расположить и сочетать отдельные элементы в ясное, логичное и целесообразное произведение. Такая теория поддерживает обе полярности – тех, кто считает, что искусство должно быть простым и наоборот тех, кто считает о необходимости в сложности. Поговорим немного об этих правилах.
Золотое сечение в природе и архитектуре.
В природе встречаются удивительные примеры золотого сечения: раковины улиток, спирали галактики, расцветка цветов. Многие великие архитекторы и художники использовали это правило для создания гармоничных композиций. Например, пирамида Хеопса и дворцы эпохи Возрождения имеют пропорции, близкие к золотому сечению. Даже если человек не осознает математическую природу этой пропорции, наш мозг подсознательно склонен считать её красивой. Поэтому использование пропорций, близких к золотому сечению, часто вызывает у зрителя приятные ощущения
В природе встречаются удивительные примеры золотого сечения: раковины улиток, спирали галактики, расцветка цветов. Многие великие архитекторы и художники использовали это правило для создания гармоничных композиций. Например, пирамида Хеопса и дворцы эпохи Возрождения имеют пропорции, близкие к золотому сечению. Даже если человек не осознает математическую природу этой пропорции, наш мозг подсознательно склонен считать её красивой. Поэтому использование пропорций, близких к золотому сечению, часто вызывает у зрителя приятные ощущения
[01]
Правило третей – всеобщий инструмент для композиции. Это правило заключается в полотна на 9 равных частей двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями, образующими сетку из 3х3. Главное содержание или ключевые элементы композиции рекомендуется располагать вдоль этих линий или в их точках пересечения (часто называемых «точками интереса» или «точками силы»)
[02]
Поиск гармонии
Основываясь на этом анализе, могу предположить, что понятие «объект хорошего вкуса» равнозначен гармонии. Под гармонией я подразумеваю свод общеизвестных правил еще из далеких времен, которые помогают расположить и сочетать отдельные элементы в ясное, логичное и целесообразное произведение. Такая теория поддерживает обе полярности – тех, кто считает, что искусство должно быть простым и наоборот тех, кто считает о необходимости в сложности. Поговорим немного об этих правилах.
Золотое сечение в природе и архитектуре. В природе встречаются удивительные примеры золотого сечения: раковины улиток, спирали галактики, расцветка цветов. Многие великие архитекторы и художники использовали это правило для создания гармоничных композиций. Например, пирамида Хеопса и дворцы эпохи Возрождения имеют пропорции, близкие к золотому сечению. Даже если человек не осознает математическую природу этой пропорции, наш мозг подсознательно склонен считать её красивой. Поэтому использование пропорций, близких к золотому сечению, часто вызывает у зрителя приятные ощущения
[01]
Правило третей – всеобщий инструмент для композиции. Это правило заключается в полотна на 9 равных частей двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями, образующими сетку из 3х3. Главное содержание или ключевые элементы композиции рекомендуется располагать вдоль этих линий или в их точках пересечения (часто называемых «точками интереса» или «точками силы»)
[02]
И последнее на сегодня – правило главного элемента. В композиции важно выделить главный объект, который привлекает внимание зрителя.
Это достигается с помощью его расположения, размера, цвета или освещения. Он помогает рассказать, где сосредоточено основное содержание. В любой композиции человек ищет точку или зону, которая притягивает взгляд. Например, в искусстве и дизайне её создают через использование контраста, яркости или масштабных элементов
Это достигается с помощью его расположения, размера, цвета или освещения. Он помогает рассказать, где сосредоточено основное содержание. В любой композиции человек ищет точку или зону, которая притягивает взгляд. Например, в искусстве и дизайне её создают через использование контраста, яркости или масштабных элементов
Итак можно прийти к выводу, что вопрос хорошего вкуса как
в творчестве/культуре так и повседневной жизни – сложный и крайне многогранный. Ведь сколько людей столько и мнений/вкусов, поэтому однозначного ответа здесь быть не может. Однако есть доля правды
в своде правил, их сочетании в отдельно взятом произведении,
что в итоге приводит зрителя к мысли насколько хорош или плох этот объект.
в творчестве/культуре так и повседневной жизни – сложный и крайне многогранный. Ведь сколько людей столько и мнений/вкусов, поэтому однозначного ответа здесь быть не может. Однако есть доля правды
в своде правил, их сочетании в отдельно взятом произведении,
что в итоге приводит зрителя к мысли насколько хорош или плох этот объект.
[ END_OF_THESIS_LOG_07 ]
Цветовые палитры. Термином «цветовая гармония» называют приятное для глаза, красивое сочетание цветов, предполагающее определенную согласованность их между собой, соразмерность и пропорциональность. Между отдельными цветовыми пятнами произведения существует тесная взаимосвязь: каждый отдельный цвет уравновешивает или выявляет другой,
а два цвета, взятые вместе, влияют на третий. Изменение одного какого-либо цвета ведет к нарушению этой связи и разрушению единства. Однако о цветах и их использовании можно говорить
гораздо больше и делить это правило на подпункты.
а два цвета, взятые вместе, влияют на третий. Изменение одного какого-либо цвета ведет к нарушению этой связи и разрушению единства. Однако о цветах и их использовании можно говорить
гораздо больше и делить это правило на подпункты.
[03]
Правило симметрии и асимметрии. Симметрия создает ощущение порядка, баланса и стабильности. Она часто используется в классической архитектуре и дизайне интерьеров. Асимметрия – более динамичный и интересный принцип. В ней важен баланс визуальных элементов, даже если они не совпадают по форме или размеру. Асимметрия создает ощущение живости и движения.
[04]
Из правила выше вытекает закон ритма и повторения.
Он используется в живописи, дизайне, графике, музыке,
чтобы создать ощущение упорядоченности и гармонии. Повторяющиеся элементы вызывают чувство связности и устраняют ощущение хаоса.
Он используется в живописи, дизайне, графике, музыке,
чтобы создать ощущение упорядоченности и гармонии. Повторяющиеся элементы вызывают чувство связности и устраняют ощущение хаоса.
[05]
SYSTEM_ID: 06-03-26
И последнее на сегодня – правило главного элемента. В композиции важно выделить главный объект, который привлекает внимание зрителя.
Это достигается с помощью его расположения, размера, цвета или освещения. Он помогает рассказать, где сосредоточено основное содержание. В любой композиции человек ищет точку или зону, которая притягивает взгляд. Например, в искусстве и дизайне её создают через использование контраста, яркости или масштабных элементов
Это достигается с помощью его расположения, размера, цвета или освещения. Он помогает рассказать, где сосредоточено основное содержание. В любой композиции человек ищет точку или зону, которая притягивает взгляд. Например, в искусстве и дизайне её создают через использование контраста, яркости или масштабных элементов
Итак можно прийти к выводу, что вопрос хорошего вкуса как
в творчестве/культуре так и повседневной жизни – сложный и крайне многогранный. Ведь сколько людей столько и мнений/вкусов, поэтому однозначного ответа здесь быть не может. Однако есть доля правды
в своде правил, их сочетании в отдельно взятом произведении,
что в итоге приводит зрителя к мысли насколько хорош или плох этот объект.
в творчестве/культуре так и повседневной жизни – сложный и крайне многогранный. Ведь сколько людей столько и мнений/вкусов, поэтому однозначного ответа здесь быть не может. Однако есть доля правды
в своде правил, их сочетании в отдельно взятом произведении,
что в итоге приводит зрителя к мысли насколько хорош или плох этот объект.
[ END_OF_THESIS_LOG_07 ]
Цветовые палитры. Термином «цветовая гармония» называют приятное для глаза, красивое сочетание цветов, предполагающее определенную согласованность их между собой, соразмерность и пропорциональность. Между отдельными цветовыми пятнами произведения существует тесная взаимосвязь: каждый отдельный цвет уравновешивает или выявляет другой,
а два цвета, взятые вместе, влияют на третий. Изменение одного какого-либо цвета ведет к нарушению этой связи и разрушению единства. Однако о цветах и их использовании можно говорить
гораздо больше и делить это правило на подпункты.
а два цвета, взятые вместе, влияют на третий. Изменение одного какого-либо цвета ведет к нарушению этой связи и разрушению единства. Однако о цветах и их использовании можно говорить
гораздо больше и делить это правило на подпункты.
[03]
Правило симметрии и асимметрии. Симметрия создает ощущение порядка, баланса и стабильности. Она часто используется в классической архитектуре и дизайне интерьеров. Асимметрия – более динамичный и интересный принцип. В ней важен баланс визуальных элементов, даже если они не совпадают по форме или размеру. Асимметрия создает ощущение живости и движения.
[04]
Из правила выше вытекает
закон ритма и повторения.
Он используется в живописи, дизайне, графике, музыке,
чтобы создать ощущение упорядоченности и гармонии. Повторяющиеся элементы вызывают чувство связности
и устраняют ощущение хаоса.
закон ритма и повторения.
Он используется в живописи, дизайне, графике, музыке,
чтобы создать ощущение упорядоченности и гармонии. Повторяющиеся элементы вызывают чувство связности
и устраняют ощущение хаоса.
[05]
SYSTEM_ID: 06-03-26
Развитие хорошего вкуса – это не мгновенный процесс, а долгий путь, требующий постоянного обучения, практики, расширения собственных горизонтов и осознанного восприятия мира. Важно не только потреблять произведения искусства, но и создавать, анализировать, обсуждать
и познавать новое. Так мы будем не только лучше разбираться в эстетике,
но и трансформировать свое восприятие, делая его более тонким и богатым.
и познавать новое. Так мы будем не только лучше разбираться в эстетике,
но и трансформировать свое восприятие, делая его более тонким и богатым.
Во-вторых, это умение
видеть баланс между завершенностью и мерой – основываться на тех же правилах гармонии, понимать точку равновесия количества
и качества. Мне нравится,
что этот момент захватывает абсолютно все сферы жизни начиная от бытового выбора
чем позавтракать, заканчивая дискуссией критиков о творчестве Л. да Винчи.
видеть баланс между завершенностью и мерой – основываться на тех же правилах гармонии, понимать точку равновесия количества
и качества. Мне нравится,
что этот момент захватывает абсолютно все сферы жизни начиная от бытового выбора
чем позавтракать, заканчивая дискуссией критиков о творчестве Л. да Винчи.
Во-первых, это умение обосновывать и проводить логическую цепочку почему
то или иное сочетание элементов выглядит хорошо или плохо.
Не просто основываться на чувстве «это мне нравится, а это нет»,
а уметь для самого себя подмечать уместность и контекст.
то или иное сочетание элементов выглядит хорошо или плохо.
Не просто основываться на чувстве «это мне нравится, а это нет»,
а уметь для самого себя подмечать уместность и контекст.
Возвращаемся к первоначальному вопросу очерка «Что делать для развития хорошего вкуса?». Покопавшись в разных источниках, я нашла и советы,
и упражнения, и историческую литературу. В моей голове это слепилось
в умении задавать себе дотошные вопросы и не лениться на них думать.
и упражнения, и историческую литературу. В моей голове это слепилось
в умении задавать себе дотошные вопросы и не лениться на них думать.
Так что же делать?
